同步的新世界:两名同步音乐专业人士如何在COVID-19中生存

在COVID-19期间同步音乐

改编自Alexey Hulsov的图片。

同步音乐行业如何适应COVID-19下的生活?我们询问了该领域的两名领先专业人士的生存策略和情况评估。

以下是在以下人员的支持下创建的 宋特拉,这是更广泛的伙伴关系的一部分,该伙伴关系专注于同步许可空间。  

音乐行业是一个多元化而复杂的生态系统,该业务的几乎每个角落都受到了COVID-19大流行的影响。这包括音乐同步领域,其中将歌曲与动作结合起来是游戏的名称。点播视频的消费量正在激增,这是很好的部分。但是,现在许多作品都处于暂停状态,这意味着时间表被冻结,关键同步音乐的放置也被延迟了。同时,广告商正在完全调整其方法。

那么接下来会发生什么,更重要的是,应对的最佳方法是什么 马上?我们请两位领先的同步专家对干扰进行了现场评估,以及应对所有干扰的策略。

 

亚历克·斯特恩

亚历克·斯特恩

DDB音乐总监Alec Stern

作为全球代理商DDB的音乐总监,Alec负责Miller Lite,McDonald's,Skittles,美国陆军,Coors Lite等公司的音乐。 亚历克具有音乐监督和创作背景,与Prince,Whitney Houston,John Williams,Elton John,Stevie Wonder和The Beatles等乐队合作,授权了音乐史上一些最伟大的歌曲。

DMN:COVID-19显然正在撼动众多音乐产业部门-这对您有何影响?

亚历克:我很幸运能够在这段时间保持健康和工作,许多人现在正处于颠倒状态。在这个充满挑战的时期,每个人都受到某种程度的影响,音乐行业绝对不能幸免。我收到了来自朋友的电子邮件,这些朋友是艺术家,巡回演出经理,代理商,许可代表和主管,由于当前的气候,他们突然发现自己无法工作。对于很多人来说,这是一个令人恐惧的时刻,我一直在尽我最大的努力对自己的处境表示感谢,同时也尽我所能帮助需要帮助的人。

作为一名音乐迷,最重要的是对我来说支持艺术家一直很重要-这就是为什么我要做我的工作,而这永远是我担任音乐监督员时最可喜的部分。但是,很容易陷入旧习惯,而对独立唱片和巡回演出者的关注和关注却减少了,而去追求著名的歌曲或更容易的通关。绝对没有错-在我们这个不可思议的行业中从事磨砺的每个人,无论他们的规模大小,都值得得到他们能够得到的工作-但在所有这些工作开始之后,我发现自己真的在重新调整并专注于尝试直接与艺术家合作,因为他们可以说是目前行业中受打击最严重的艺术家。

我知道太多的音乐家,因为现场表演已经停止,他们的全年收入大增。我想做些事情来帮助他们的处境。我发现自己找到了更多未知的独立人才来投入我正在从事的项目,从而使自己真正焕发了活力。知道将我正在从事的独立音乐家的音乐放到我正在制作的广告中,可以帮助抵消他们现在在当前环境下如何生存的担忧,坦白地说,这给了我创造力,我没有没意识到我需要。我现在正在做的事情中找到了真正的目的感。拯救世界并非凭空想像,但如果能帮助任何人,那将比以往任何时候都值得。

DMN:您(以及您的业务)如何适应?

亚历克:与我合作的客户都必须在此期间彻底重新考虑其整个营销和品牌策略。每个人似乎都对想要做某事的想法保持一致,但是每个客户的模样都会有所不同,这是一件好事。总体而言,我很高兴能够从事很多真正有积极意图的项目,并且正在以鼓舞人心的方式执行这些项目。

对于我来说,我只是在这段时间内努力保持创造力和责任感。我试图将精力集中在我可以利用资源来帮助他人的方式上。我想帮忙无论是在个人层面上建立联系,还是将我分配给自己的歌曲中更大比例的歌曲分配给独立歌手,我都想说我用自己的资源来帮助自己有所作为。

DMN:您如何看待整个行业的短期发展和长期发展,尤其是同步音乐?

亚历克:我认为,一段时间之后,我们会摆脱那种总是会成为广告一部分的浮华的“看着我”的心态,转而采取一种更安静,更人性化的方法。我认为将有一种诉说人类故事并找到情感共同点的愿望。如果采取有礼貌的行动并采取切实可行的措施予以支持,我认为这只是前进方向的一个非常积极的方向。当然,对于许多品牌来说,这是一条很薄的绳索,我们将看到有些人比其他人更有效。但我希望,是在急于加入这种更大范围的文化对话时,一种或多种方式确实能影响所有人的对话,整个品牌和营销人员都将花一些时间在思考如何交流上。

在音乐方面,我们已经看到品牌在其COVID响应中使用非常著名的歌曲的情况出现了大幅增长,我认为这很有意义。我想您会继续看到各种规模和知名度的艺术家都希望以某种方式参与其中,而通常的做法是对同步请求说“是”。这样一来,像大卫·鲍伊(David Bowie)的“英雄”现在就可以在主要品牌中出现-如果传达的信息正确,并且在这段时间内该品牌似乎对有需要的社区有好处,我想您会看到更多的艺术家或遗产在以前可能不是这样的时候说是的。我认为,我们有共同的责任和渴望提供帮助,而且如果品牌和艺术家能够找到协作回馈的方式,即使将一首好歌与一则好消息配对在一起也能使人们感到一秒钟美好,值得做。

DMN:您能否分享一个社区团结在一起以帮助抗击这一斗争的故事?

亚历克:在过去的几周中,我对音乐,音乐家和我的业内朋友的信念得到了多次重申。我看到人们在这段孤立的时光里,用礼物来给人们带来安慰和建立联系。我看过GoFundMe专页,专为生病的音乐家提供服务,其中许多人没有足够的健康保险。我曾见过大型音乐软件公司,流媒体服务,甚至本地工作室都免费提供产品或服务,或以大幅降低的价格提供产品和服务,使滞留在家里的人们能获得一些新的创意渠道。

我们大家在一起哀悼,并通过书面证明和精美的封面悼念约翰·普林。我认识的音乐家一直在举行直播教程和Q&关于他们的工作,就像与感兴趣的人分享他们的知识和礼物的一种方式。 Instagram上开始了有趣的舞蹈和唱歌挑战。举行了虚拟发布会和聆听会议。隔离播放列表已共享。虽然我们才刚刚开始聆听,但毫无疑问,我们所爱的艺术家们正在全球范围内制作出一些绝对令人难以置信的音乐,而且许多人是第一次发现自己的声音。其中一些显然比其他具有更大的影响,但是在这个孤立的时代,看到通过音乐建立如此多的联系令人非常振奋,尽管我原本希望如此。


罗伯特·萨菲尔

罗伯特·萨菲尔

罗伯特·萨菲尔(Robert Safir):唱片专业人士,图书馆所有者,制片人,电视作曲家

罗伯特·萨菲尔(Robert Safir)的数十年音乐生涯已经成功地跨越了商业和创意两方面。他在洛杉矶创立了杰出的唱片公司,为创意专业人士撰写了许多著作,并且长期担任许多知名艺术家的制作人。在同步音乐方面,他是为ABC电视台,《探索频道》,E!娱乐,传记频道,BET,学习频道,Spike TV等。

DMN:COVID-19显然正在撼动众多音乐产业部门-这对您有何影响?

罗伯特:最明显的方式是,社交疏远使与他人的合作非常困难。当然,实际上可以通过Internet进行工作,但不能进行一对一或小组会议。当然,作曲家的刻板印象是“寂寞的人”坐在他的工作站上,并一首又一首地录制,这仍然是事实–不需要太多的互动。但是真正的影响在于机遇。由于几乎所有内容都已关闭,因此创作和放置音乐的活动并不多。我的一些联系人甚至不在办公室。在“正常情况”(无论是什么)恢复正常之前,我不希望有很多特许权使用费。

DMN:您(以及您的业务)如何适应?

罗伯特:除了坚持作曲之外,我个人无能为力。这就是我首先创建自己的线索库的方式。在这一点上,存在太多未知因素,无法达成交易,为未来制定目标,提前计划等等。我们不知道这种情况会持续多久,也不知道世界会如何发展。因此,对我而言,它回到了写作,录制,制作和听音乐的基础知识,直到我对流行病之前的新方向或做事方式有了感觉。

DMN:您如何看待整个行业的短期发展和长期发展,尤其是同步音乐?

罗伯特:关于调整以同步音乐许可方案,我可以这样说。我通常是个乐观主义者。我会尽可能寻找解决方案。当谈到同步音乐许可等情况时,我比平时更加​​怀疑。

原因是生产几乎停滞不前。电影,电视,现场音乐会,甚至是酒吧-都不会播放音乐。我监督着一些音乐库,而且我担心如果无处可放,很多音乐都不会被拾取。此外,如果制作公司可以通过一揽子许可等方式许可已经支付的音乐许可,那么他们将倾向于使用这些提示,而不是任何新的提示。

长期以来,前期许可费一直令人沮丧。您可以签订一份合同,规定出版商将在他们自己和写作者之间分配预付款。但是随着音乐行业的激烈竞争,发行商不久前意识到,他们可以完全不提供同步许可预付款而摆脱困境。显然,这是有例外的,例如,像汉斯·齐默尔(Hans Zimmer)这样的A-listers以及其他人仍然可以得到他们想要的东西。但是小家伙?没那么多。

面对现实吧-实际上,如果我们甚至不知道电影院是否能在这种大流行中幸存下来,就几乎不可能描绘出美好的未来。 AMC已经在考虑破产。生产公司可能缺乏新的资金。并且提供点播或流式传输新电影就可以了。以环球影业为例,租借一部新电影将收取20美元的费用。他们一定不能关注新闻。千百万人失业,许多人需要食物和补给。充其量,即使负担得起,人们也不得不支付6美元或7美元以上的租金。如果环球影业(Universal)和其他人说“是的,但您可以在电影院上映之前或期间租借它”,如果根本不在电影院中放映的话,那就太荒谬了!

所有这些问题都是相关的。任何真正知道会发生什么情况的人都是撒谎或吸烟过多。未来一如既往的不确定。我们都必须保持前进和前进。至少最好的方法是保持写作和作文,不要放弃。

总有一天,如果运气好的话,所有这些都会成为遥远的回忆。